二战后，大批优秀的欧洲建筑师和设计师来到美国，对美国的现代设计是一个重大的促进，包豪斯的现代设计思想的火花，在美国形成了燎原之势，这对于推动美国现代家具发展，使美国家具走向世界都起到了巨大的作用。 20世纪50年代出现的家具、室内设计等方面的一种设计美学，理论基础是功能主义，但同时受到斯堪的纳维亚设计美学的影响而具有有机特点。20世纪现代设计中美国出现两种风格，“国际式”和“北欧式”。

　　到50年代，从来自北欧的自然材料和自由有机的室内布置转向严整而精练的“最少风格”。一种新的理性主义开始在美国向各地蔓延，在功能主义基础上讲求秩序和简洁成为一种很有影响的思潮。

　　设计师利用美国蓬勃发展的高科技所带来的新材料新技术，结合已有的材料手法，将当时流行的风格进行再创造。伊莫斯和埃罗·巴里宁无疑是美国现代家具设计的领袖人物，他们在战前和战后的探索中为家具的构造注入了一种新观念，即三维构件，这种质量轻巧，经久耐用而又有机的的形式可以使用不同的材料制造，如各类胶合板、金属、塑料以及网线材料等。同时他们继荷兰大师里特维德之后再次提倡对色彩的大胆运用，为现代设计注入了新的活力。除伊莫斯和小沙里宁以外，尼尔森和雕塑塑家出身的伯托埃也是成就卓越的美国家具设计大师，他们富于创建地向传统的家具设计观念挑战，尤其在形式上他们创新的更多，从而启发了60年代一批欧洲设计师新秀的更富于创造性和完善性的设计工作，如丹麦的维特·潘东，芬兰的约里奥·库卡波罗，意大利的居奥·科伦波和法国的奥利威尔·穆固。

　　查尔斯 伊姆斯(Charles Eames 1907-1978)：他的设计，一切都从实际出发，如设计一把椅子，他只考虑个人的需要，而后以自己的体会找出答案。他对接触材料、选择材料情有独钟，在各种材料的使用中深入探索一切结构细节。将特有的材料、现代技术，享利摩尔及阿尔普等当代一流艺术大师的造型观念凝洁于家具，开拓出基于新技术的“雕塑家具”的新地平线。伊姆斯躺椅及脚凳的构思也表现出了现代技术与传统休闲方式的结合，它完全是为舒适而设计的，而模制的胶合板底板加上部皮革垫的组合方式也非常有创意。后来设计师在此基础上将面料技术发展得更加完善。自1956年伊莫斯躺椅设计到现在，在生产中几乎仍保留有所有主要构件，证明其设计的持久生命力。此后伊莫斯的设计创造力不断结出充满创意的铝合金家具系列，1969年的软包家具系列。

　　埃罗 沙里宁：将椅脚与坐加形成统一而完美的整体造型。出色地完成从大型建筑到细致精巧的家具的各种设计工作，永远保持一种创造的思维，注重新材料新工艺的运用，而这些都被他称之为“新时代的新精神”。20世纪40年代沙里宁与诺尔公司合作从事家具设计，代表作有71号玻璃纤维增强塑料模压椅、胎椅、耶金香椅等，这些作品都体现出有机的自由形态，而不是刻板、冰冷的几何形，被称为有机现代主义的代表作，成了工业设计史上的典范。他的家具设计常常体现出“有机”的自由形态，而不是冰冷刻板的几何形。与伊姆斯一样，沙里宁也对探索新材料新技术非常热心，并且他在强调材料和使用的合理性的同时，更注重用现代艺术语言创造与环境协调一致的更具有整体感的家具。1946年，他设计了一种“子宫椅 ”(Womb·Chair)：玻纤板壳体椅身、泡沫橡胶制成的松软的座垫和靠背。

　　尼尔森：家具设计中最有创新的可能是他对模数制储藏家具系列及模数制办公家具的研究。尼尔森的椅子和沙发设计也非常有创意，如1955年设计的“椰子椅”，如名称所示，其设计构思源自椰子壳的一部分，这件椅子尽管看起来很轻便，但由于“椰子壳”为金属材料，其份量并不轻。尼尔森另一件著名的家具设计是1956年“向日葵沙发”，该沙是发主体在此被分解成一个个的小圆的效果，其色彩的大胆使用和明确的集合形式都预示着60年人波普艺术(POP)的到来。尼尔森对模数的钟爱也扩展到他的沙发设计中，其简洁的造型和自由组合的构思多年主宰着家具市场，60年代尼尔森设计出的家用椅、酒吧椅等曾引起广泛的关注。